Rina Banerjee

Textes de Wangechi Mutu, Courtney J. Martin, Cédric Vincent

Rina Banerjee est une artiste plasticienne née en 1963 à Calcutta. Elle émigre très tôt avec sa famille en Angleterre, puis aux États-Unis. Elle y démarre une carrière scientifique avant de se consacrer pleinement à sa vocation créatrice, et son Master of Arts, qu’elle obtient à l’université de Yale est doublé de distinctions prestigieuses de la part des universités satellites. Rina Banerjee a grandi en milieu urbain, au cœur d’un panel de cultures variées et son travail artistique est nourri de la richesse de son expérience.

Son œuvre, en 3D ou dessinée, est un assemblage de techniques et de médiums aussi bien qu’un assemblage culturel. Ses sculptures mêlent des textiles et textures diverses et deviennent des compositions hybrides, où sont mis en scène des objets aussi disparates que des arêtes de poissons, des plumes, des coquillages, des œufs d’autruche, des souvenirs ethnographiques, des vêtements indiens traditionnels ou des objets de style colonial. Ses dessins aux techniques tout aussi variées, sur papier, ou contrecollés sur bois, interrogent la féminité et révèlent un travail à l’esthétique métissé.

L’imaginaire qui imprègne son travail vient se nicher jusque dans les titres de ses œuvres, des microrécits où s’expriment la fantaisie et la poésie. Plus qu’un catalogue d’exposition, l’ouvrage, en plus de présenter des vues de l’exposition de Rina Banerjee à la galerie Nathalie Obadia, rassemble une grande partie des œuvres de l’artiste, réalisées de 2007 à aujourd’hui. L’ouvrage se veut donc englobant, et offre un riche aperçu du travail de Rina Banerjee, aussi bien de ses peintures et de ses dessins que de ses pièces en 3D. Les textes qui accompagnent les œuvres éclairent son travail et son parcours artistique, et dévoilent la dimension multiculturelle et revendicatrice qui émerge de sa démarche.