Vertigo (version anglaise)

En écho à l’expérience étourdissante du soleil méditerranéen, du mistral, des vagues et des embruns, mais aussi de l'immensité du ciel et des profondeurs marines de l’île de Porquerolles, l’exposition « Vertigo » explore de façon inédite les liens entre la perception des phénomènes naturels et l'abstraction depuis les années 1950.

Les œuvres d’une soixantaine d’artistes — des peintures de l’expressionnisme abstrait, de la colorfield abstraction et de l’action painting jusqu’à la monochromie en passant par des créations cherchant à décloisonner le médium pictural, ainsi que des mobiles et des installations — expriment à partir de cette période un refus de la figuration dans la transcription des forces invisibles de la nature et privilégient l’apparition et l’évanouissement des formes dans la couleur ou l’effet optique. Loin d’une simple référence au film d’Alfred Hitchcock, l’exposition effectue un tour d’horizon plus large des sensations vertigineuses induites par l’expérience exaltée de la nature, entre désorientation, flottement et éblouissement. Son parcours se déploie en six parties, dont l'organisation thématique et le défilement son repris dans le catalogue, et qui sont autant de registres visuels associés au paysage : l’aquatique, le cosmogonique, l’aérien, l’infini, le terrestre et l'abyssal. Mobiles oscillant, jeux d’ombres et de lumières, peintures panoramiques grand format, l’exposition est une invitation au vertige du regard : vibration de la couleur avec les œuvres d’Yves Klein, James Turrell et Jesús Rafael Soto, voyage cosmique chez Olafur Eliasson, Anna-Eva Bergman et Hans Hartung, dissolution dans les environnements troubles d’Helen Frankenthaler, Gerhard Richter, Frank Bowling et Flora Moscovici, jeux optiques d’Ann Veronica Janssens et Carlos Cruz-Diez, infinis célestes d’Otto Piene ou Caroline Corbasson.

Avec des textes de Matthieu Poirier, Nina Léger et un entretien entre Ann Veronica Janssens et Riccardo Venturi.