Lee Ufan Arles

Ce livre, accompagné d'un texte de Jean-Marie Gallais et d'un entretien de Jessica Morgan avec l'artiste, met en lumière des œuvres de Lee Ufan qui agissent comme des révélateurs. Elles attirent l’attention sur les matériaux, sur le vide ou bien sur la distance entre deux éléments, sur les reflets et les ombres : tout ce que nous n’avions pas forcément vu au premier regard, et qui pourtant participe de l’œuvre d’art. La collection conservée au centre Lee Ufan Arles, combinant des sculptures autant que des peintures et des dessins, témoigne d’un travail à la croisée de trois cultures (la Corée où il est né, le Japon où il a étudié et où il vit, et la France où il vit également le reste de l’année), se voulant universel. Ses sculptures sont le résultat de rencontres, entre des matériaux naturel (pierres, lin, etc.), industriel (plaques d’acier, verre, etc.) et un espace ; elles amènent à méditer sur la relation entre l’homme et la nature. Ses peintures, travaillées par séries sur plusieurs décennies parfois, sont aussi le support de réflexions sur le temps, le geste, la relation entre le plein et le vide. L’expression personnelle s’est effacée dans une quête d’infini régulièrement renouvelée.